Jak zrobić dobre zdjęcie: wybór lokalizacji, pozy, tła, jakości urządzenia, programów do edycji zdjęć i wskazówek od fotografów

2024 Autor: Sierra Becker | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-02-26 06:11

W życiu każdego człowieka jest wiele wydarzeń, które chcesz zostawić w pamięci na długo. Dlatego tak bardzo lubimy je fotografować. Często jednak zdarza się, że nasze zdjęcia wychodzą nieudane, a wręcz krępują się drukować. Aby zdjęcia okazały się piękne, musisz opanować kilka ważnych zasad, z których główne to złoty podział i kompozycja.

Szczególną uwagę należy zwrócić na wybór aparatu (telefonu), ale należy zrozumieć, że jest to tylko narzędzie w Twoich rękach. Zastanów się, dlaczego, będąc w tym samym miejscu, ludzie otrzymują różne zdjęcia? Zdjęcia mogą być tak różne, że osoby z zewnątrz mogą pomyśleć, że sfotografowano różne miejsca. Oczywiste jest, że sprawa dotyczy nie tylko aparatu (telefonu), ale także osobistych umiejętności fotografa. W końcu, jeśli wiesz, czym jest ujęcie uliczne i kompozycja, a także wiesz więcejkilka zasad, możesz robić bardzo piękne zdjęcia, których nie będziesz się wstydzić pokazywać innym, publikując je w sieciach społecznościowych lub wieszając je na ścianie.

Skład

Jeśli zastanawiasz się, jak zrobić dobre zdjęcie, to pierwszą rzeczą, którą powinieneś opanować, są zasady kompozycji. Kompozycja to harmonijne ułożenie obiektów na fotografii. Dzięki temu zdjęcie wygląda bardziej spójnie, a także ma sens.

Aby zobaczyć kompozycję, potrzebujesz:

• wybierz odpowiedni punkt na kadr (rozejrzyj się i zobacz, jak obiekt będzie wyglądał pod różnymi kątami, bo nawet niewielkie przesunięcie może zmienić zdjęcie na lepsze);
• wybierz prawidłowe rozmieszczenie obiektów w przestrzeni.

Rzadko się zdarza, aby zdjęcie od samego początku miało dobrą kompozycję, najczęściej fotograf musi sam je stworzyć. Za każdym razem, gdy robisz zdjęcie, zwracaj uwagę na kompozycję, a po pewnym czasie będziesz mógł to automatycznie odczuć na poziomie podświadomości.

To nie jest takie proste, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka. Aby zwiększyć poziom percepcji kompozycji, musisz opanować kilka podstawowych zasad:

1. Oddzielanie tematu od elementów tła.
2. Przycinanie i perspektywa.
3. Równowaga kompozycji kadru.
4. Linie prowadzące w ramce.
5. Złota zasada podziału.
6. Łatwość kompozycji.

Oczywiście te zasady nie pomogą ci zrobić pięknego zdjęcia bez kreatywnego podejścia, więc potraktuj je jako wytyczne. Poniżej zobaczysz bardziej szczegółowy opis każdego z nich.

Oddzielanie tematu od elementów tła

Fotografia jest przestrzenią dwuwymiarową, więc w naszej percepcji pierwszy plan i tło są ze sobą połączone. Postaraj się oddzielić tło od samego obiektu, aby mniej się na siebie nakładały. Zwróć uwagę na to, aby obiekt nie zlewał się kolorem z tłem. Wybierz bardziej neutralne tło. Aby uniknąć absurdalnych ujęć, takich jak te, w których palma wyrasta z głowy osoby, zawsze zwracaj uwagę na obiekty znajdujące się z tyłu i po prostu zmieniaj kąt.

Przycinanie i perspektywa

Przycinanie implikuje wybór granic ramki. W tym celu można wykorzystać zarówno obiekty znajdujące się w tle, jak i te, które znajdują się w samej ramce. Kadrowanie jest bardzo ważne, ponieważ pomaga nadać obrazowi głębię i dodatkowo skupić się na szczegółach. Dzięki temu obraz jest bardziej obszerny i żywy. Załóżmy, że zdjęcie biegnącego chłopca jest przycięte linią polaną i bocznymi drzewami, dzięki czemu wygląda bardziej żywo i obszernie. Gdyby to zdjęcie zostało skadrowane w taki sposób, że pozostał na nim tylko chłopiec i linia łąki, wówczas okazałoby się, że jest mniej interesujące i "płaskie".

Równowaga kompozycji kadru

To konieczneaby obraz był harmonijny. Możesz zrównoważyć kompozycję za pomocą innego obiektu (w przypadku, gdy dodatkowy obiekt nie będzie odwracał uwagi od głównego), składowych kolorystycznych obrazu, cieni lub gry światła. Aby spełnić tę zasadę, musisz użyć swojego kreatywnego myślenia.

Linie prowadzące w ramce

Linie. Są zawsze na zdjęciu. Czasami linie są wyraźne, przykładem jest droga, schodząca w dal lub horyzont. Częściej linie tworzą same obiekty, umieszczone w określony sposób w przestrzeni, przez które można narysować warunkowo prostą (gładką) linię lub uzyskać ciekawą figurę geometryczną.

Może być używany zarówno do skomponowania tematu fotografii, podkreślenia go, jak i nadania harmonii. Dobrym przykładem linii, która podkreśla i wydaje się wskazywać na obiekt, jest droga prowadząca do budynku. Innym przykładem linii nadającej zdjęciu harmonię jest kierunkowy promień słońca. Ciekawe zdjęcia uzyskuje się, gdy jako działkę stosuje się linię (częściej figurę geometryczną). Na przykład kilka osób przedstawia się jako figurę. Często robią flash moby, w których duża liczba osób tworzy określony obraz.

Złota zasada podziału

W celu poprawnego umiejscowienia obiektu w ramce używana jest reguła „złota sekcja”. Jego istotą jest mentalne nałożenie siatki na kadr. Stos składa się z trzech poziomych iPionowe linie. Po wizualnym narysowaniu ramki umieść obiekt(y) docelowy(e) wzdłuż jednej z linii siatki lub w węzłach siatki (w miejscach, gdzie linie się przecinają).

Przykład. Wyobraź sobie żaglówkę o zachodzie słońca. Jeśli umieścisz go dokładnie na środku, zdjęcie będzie nudne. Jeśli zastosujesz zasadę złotego przekroju, zdjęcie od razu stanie się ciekawsze, otworzy się widok zachodu słońca pięknie odbijającego się w wodzie.

Najczęściej zachód słońca znajdujący się w centrum będzie wyglądał brzydko, ponieważ zdjęcie będzie wizualnie podzielone na dwie części, a podkreślenie zdjęcia również będzie niezrozumiałe.

Jeżeli robisz zdjęcie nieruchomego obiektu, rób ramkę nie z przodu, ale pod kątem, pozostawiając miejsce w kierunku, w którym skierowany jest obiekt. Ważne jest, aby wyczuwalna była przestrzeń przed obiektem. Jeśli fotografujesz osobę, poproś ją, aby odwróciła się w połowie drogi do ciebie. Jeśli robisz zdjęcie budynku, wykadruj je tak, aby fasada nie była równoległa do płaszczyzny zdjęcia, ale była pod pewnym kątem.

Łatwość kompozycji

Przy fotografowaniu konkretnego obiektu ważna jest prostota kompozycji kadru. Polega na tym, że przedmiot zajmuje pozycję dominującą. Oznacza to, że patrząc na zdjęcie, osoba zwraca uwagę właśnie na obiekt. Aby ułatwić komponowanie, musisz kierować się trzema zasadami:

1. Wybierz jeden obiekt, w przeciwnym razie uwaga widza zostanie rozproszona, dzięki czemu kompozycja może byćnaruszone.
2. Temat musi wypełnić dużą powierzchnię ramki.
3. Wybierz tło, które jest tak proste, jak to możliwe i nie zawiera rozpraszających jasnych elementów, skupiając w ten sposób uwagę na obiekcie.

Przykład1. Chcesz uchwycić zachód słońca. To dlaczego miałbyś umieścić na obrazku część krzaka?

Przykład 2. Chcesz wynająć piękny budynek. Dlaczego więc włączyć część samochodu, która jest na parkingu?

Zrób zdjęcie w taki sposób, aby widz mógł zrozumieć cel i znaczenie, jakie zostało w nim umieszczone. Części drugorzędne należy wprowadzić w kadr w taki sposób, aby je uzupełniały i nie odwracały uwagi od głównej idei.

Jednak nie popełnij błędu, myśląc, że prostota ramy polega na tym, że zawiera jeden przedmiot! Istotą prostoty kompozycji jest jej podkreślenie. W ten sposób widz zwróci uwagę przede wszystkim na sam obiekt, a dopiero potem na inne, które go uzupełniają.

Są dwa triki do podkreślenia:

1. Graj ze skalą. Powiększ główny obiekt w stosunku do drugorzędnych.
2. Nagraj określony obiekt.

Kolejną tajemnicą jest położenie obiektu w kadrze. Z pewnością każdy ma fotografię, na której stoi na tle pomnika, a pozycja osoby jest ściśle pośrodku kadru. Takie zdjęcia nie są przede wszystkim interesujące, ponieważ nie wiadomo, który z obiektów jest głównym. Aby dowiedzieć się, które zdjęcia najlepiej zrobić, nie należy umieszczać obiektu pośrodku kadru, ponieważ sprawia to, że zdjęcie jest nudne. Próbowaćodsuń obiekt od środka, aby zdjęcie było bardziej żywe i naturalne.

Jak zrobić dobre zdjęcie, aby obiekt znalazł się we właściwym miejscu? Tutaj potrzebujemy spojrzenia w przyszłość. Na przykład, jeśli filmujesz poruszający się obiekt, spróbuj zrobić przed nim miejsce (w kierunku jego ruchu).

Wybór miejsca

Jak zrobić dobre zdjęcie? Pomogą ci powyższe zasady. Często ludzie martwią się o to, gdzie wyjdzie najpiękniejszy strzał. Jeśli jesteś tylko amatorem i zastanawiasz się, gdzie zrobić dobre zdjęcia, to nie zapominaj, że robimy zdjęcia na pamiątkę, uwieczniając przyjemne chwile naszego życia. Więc nie martw się tym problemem. Jeśli zobaczysz miejsce, które chcesz zapamiętać, po prostu zrób zdjęcie!

Nuanse i wskazówki

Ogólne zasady wymienione powyżej pomogą Ci dowiedzieć się, jak robić dobre zdjęcia za pomocą telefonu. Jest to istotne, ponieważ ostatnio komputery i aparaty fotograficzne zostały całkiem dobrze zastąpione telefonami.

W kwestii poprawy jakości zdjęcia pomogą Ci różne programy. W tej chwili istnieje wiele programów i aplikacji do przetwarzania i edycji obrazów. Zasady robienia dobrego zdjęcia w Photoshopie:

1. Przyciemnij światła i rozjaśnij cienie.
2. Użyj winiet i cieni.
3. Użyj ustawień jasności i ostrości, aby uzyskać pomysł.
4. Użyj filtrów.

Więc pokrótce zdecydowaliśmy, jak zrobićdobra jakość zdjęć.

Jednak to nie wszystkie palące problemy. Jeśli myślisz o tym, jak zrobić dobre zdjęcie na swoim avu, daj pierwszeństwo tym zdjęciom, na których Twoja twarz jest wyraźnie widoczna, tym, na których jesteś szczęśliwa i piękna.